本科生
    截止日期
    rolling
    申請要求
    語言要求：雅思6.5；托福85；PTE58；SAT或ACT（非必須）
    需要在網上提交成績單、SAT或ACT成績、語言成績、作品集、個人簡歷、目的陳述和推薦信?？赡苡忻嬖?。
    作品集要求
    申請薩凡納藝術和設計學院本科，作品集并非必須，但是會對申請獎學金有幫助。作品集的作品不能抄襲，并且要用標簽注明申請者的名字和聯系信息。
    視覺藝術/設計類作品集應當包括2D和3D作品，表現申請者的創意和對基礎藝術技巧的理解。內容包含10到20張傳統、視覺藝術或設計作品，可以為黑白或者彩色?？梢允撬孛?、彩色繪畫、設計、版畫、拼貼畫、攝影、雕塑、珠寶、服裝設計、家具或纖維藝術?？梢允钦n堂作業或獨立作品。
    數碼或現代媒體作品集應當展現對構圖的掌握程度以及對軟件的使用能力。需要包括一個三分鐘長的視頻作品，也要包含8到10個傳統視覺藝術或設計作品。

    寫作作品集應體現申請者運用各種文體寫作的能力。長度應為5到15頁，雙倍行距，符合一般排版標準。

    研究生
    截止日期
    rolling
    申請要求
    語言要求：雅思6.5；托福85；PTE58
    需要WES成績單、語言成績、作品集、個人簡歷、目的陳述和推薦信?？赡苡忻嬖?。推薦附上GRE成績，但并非必須。
    作品集要求
    1.配飾設計：需要展示申請者對設計過程的理解，運用計算機設計3D產品。
    2.廣告：作品集應展現申請者對設計軟件的熟練程度?？梢暂o助以平面設計、攝影和插畫。
    3.動畫：作品集應展現申請者的藝術和設計技能。軟件和工具技能應作為表達美感的輔助也需在作品中體現。
    4.建筑史/藝術史：要包含至少10頁的評論寫作?？梢园鍒D。
    5.建筑：作品集需要包含建筑和其他創意研究的作品，并附上設計意向描述。
    6.商業設計和藝術管理：需要包含至少一篇大學水平的研究文章，長度為10頁以上，可以包含其他類型的文章，如商業文章、散文、促銷寫作、媒體稿件等。
    7.電影研究：需要包含至少一篇大學水平的研究文章，可以加上關于電影的文章。
    8.設計管理：作品集應包含學術或專業項目，明確表明目的、研究范圍、研究方法和成果?？梢愿缴仙虅沼媱?、項目簡介等項目摘要。
    9.可持續設計：作品集應包含學術或專業項目，明確表明目的、研究范圍、研究方法和成果。應該包含五到八個作品。
    10.戲劇寫作：需要包含至少五個寫作樣本，最好是劇本或舞臺劇?？梢越邮芏唐≌f和散文。
    11.時裝設計：作品集應當展示對設計過程的透徹了解，用多種技巧展現個人能力。除了技術和概念能力，也要看到創意研究、調查、解決問題的能力。
    12.電影和電視：作品集視頻不得超過10分鐘，并寫清申請者擔任的角色。
    13.家具設計：作品集應包含6到10個項目，全方位展示設計能力。
    14.平面設計：MFA作品集必須包括含超過三千字的排版作品、對于視覺敘述的美學呈現、各類媒介形式的設計原則體現、一封750到1000個單詞的目的陳述。MA作品集必須包括含有超過五百個字的排版作品、對于視覺敘述的美學呈現、各類媒介形式的設計原則體現、一封300到500個單詞的目的陳述。
    15.歷史保護：包含一個10到15頁的研究論文，主題最好與保護、遺產保護或歷史相關。其他主題也可接受。
    16.插畫：作品集包含12到16件展現對各種媒介熟練程度的作品。最好包含6到8個完整項目，以及3到4張插畫過程作品，如手稿等。必須包含3到4張人體或觀察寫生素描。
    17.工業設計：作品集要展現申請者的技術能力、解決問題的能力和設計過程，媒介形式可包含研究、速寫、CAD制圖與模型制作?？砂怀^三個寫作樣本，至少一個敘述寫作樣本。
    18.交互設計和游戲發展：作品集應運用傳統藝術設計技巧，以及交互設計技巧。熟練運用各種設計軟件如Photoshop、Maya、3DSMax、Mudbox以及ZBrush。
    19.室內設計：MFA要呈現設計的所有階段，從概念和過程繪畫、速寫到視角和技術繪畫。MA必須提交一個大學水平的研究論文，至少10頁。
    20.珠寶：作品集最多20張圖像，并包含一份寫作樣本，討論該領域內的某個問題。
    21.奢侈品和時裝管理：作品集要包含職業發展計劃。展現發現問題和解決問題的能力，以及視覺呈現的能力。
    22.動態媒體設計：作品集應包含至少三個動態作品，每個長度在30秒和2分鐘之間，以及5到10個圖像作品，并附上概念陳述。還需提交一篇論述動態媒體作用的文章。
    23.繪畫：作品集應當包含20個作品，展現藝術家成熟度和通過系列作品發展個人美學理念的能力。
    24.表演藝術：需要準備兩個對比鮮明的獨白或一個獨白和一首歌，長度四分鐘。
    25.攝影：作品集應當包括20張圖像，表現申請者對主題探索的能力。需要附上清單和藝術家陳述。
    26.版畫：作品集應該展示申請者對基礎版畫及其的掌握，并體現出主題發展、探索和深度挖掘的能力。
    27.產品設計：作品集應該展現申請者對視覺過程的高級理解，作品可以包含速寫、CAD等多種傳統及新型媒介。應包含不超過三篇寫作樣本。
    28.雕塑：作品集應包括20張圖像，展示申請人的知識和藝術成熟度。
    29.城市設計：作品集應當包含城市設計、建筑和/景觀建筑的作品，可以包含任何形式的作品。
    30.視覺效果：作品集應該展現出申請人對2D和3D創作和動手技能的熟悉度、使用軟件的流利程度和相應的素材搜集能力。也可以包含傳統媒介，如繪畫、雕塑、攝影等。

    本科生
    建筑
    建筑專業有著很多的機會，學生能在亞特蘭大蓬勃發展的市場實習、可以在拉科斯特感受歐洲影響、在香港體驗世界城市建筑、也可以在薩凡納的大本營學習歷史和當代建筑。
    建筑史
    薩凡納藝術設計大學位于美國保存最完好的城市風景中，讓薩凡納成為了探索建筑史最好的地點。建筑史的課程覆蓋了西方和全球傳統上最重要的歷史階段，還有機會去中世紀村莊旅行，并且有大量的實習機會和資源。
    家具設計
    家具設計系包括有工作室、設計室，焊接室、電腦室和素描室。薩凡納藝術設計大學的家具設計系和眾多知名機構和品牌合作，例如意大利對外貿易委員會、美國高點國際家具及燈飾展覽會的220Elm、山核桃商務家具等。學校通常將課程和各種形式的展示會有機地結合起來，學生們有機會參加像意大利米蘭的“移動沙龍展”，“巴黎家具展”和紐約的“國際當代家具博覽會”等國際性的活動。這有利于他們職業性地接觸實際，全方位地發展自我。
    室內設計
    室內設計系是與日常生活息息相關的一門藝術。薩凡納藝術與設計學院的室內設計課程既包括民居住宅設計，又包括商業室內設計，而且延伸到布景設計，甚至包括網絡設計。雖然在建筑藝術分院內有250多臺計算機和有3個專門的室內設計實驗室供學生們使用，教師們還是強調，電腦永遠無法取代真正的設計，真正的設計源自大腦、源自心靈、源自手中的鉛筆。室內設計系的老師們來自世界各地，他們多才多藝，既掌握技術性的知識，又富有藝術性的靈感。學生們也很積極，在優秀老師的引導下，都很有激情也靈感豐富。
    史跡保護
    面對美麗的薩凡納古城，史跡保護系的同學們時刻體會到自己專業的重要性和責任感。由于史跡保護專業的畢業生將會主要從事歷史環境的拯救和保護工作，在校的學生們經常會走出教室，深入調查遍布薩凡納市的歷史性建筑，并利用學院先進的實驗室設備進行文物修復和古跡保護的研究工作。
    廣告
    廣告專業會學習廣告的各個方面：文案寫作、藝術指導、數碼制作和綜合品牌營銷。畢業生大多在經營世界上的著名品牌。合作的環境提供了完善這個高度發展的創新廣告藝術的理想條件。
    平面設計
    平面設計專業的老師都很出眾，都是來自各個地方的精英，他們來自紐約、加利福尼亞、中印等很多地方。薩凡納藝術設計大學的平面設計專業注重的是可持續性、環境保護、社會平等、文化活力、環境保護等，希望學生能用他們的技術去改變這個世界，給人們的生活色彩與活力。平面設計系在薩凡納、香港和亞特蘭大校區上課，也網上授課。
    插畫
    薩凡納藝術設計大學的插畫系學生在每年的世界性插畫比賽中都是位于前列，有些同學曾在第49屆IllustrationWestCompetition的紐約插畫者社會獲得獎學金。插畫系在薩凡納、香港和亞特蘭大校區上課，也網上授課。
    工業設計
    薩凡納藝術設計大學的工業設計系，是培養優秀設計師的園地。學生們有條件使用KTS軟件來設計自己的作品，而這種軟件和波音公司用來設計波音777飛機的軟件是相同的。此外，這里還擁有一個設施完全的模型工作間，里面備有所有需要的工具，可以幫助學生們將構思轉變為現實事物。薩凡納藝術與設計學院工業設計系的教學理念，是以提高人們生活質量為基礎的產品設計。教師們要求學生設計的產品能適應環境、令人愉快，富有樂趣，使生活更為方便，更能就改進人與人之間的溝通。工業設計系在薩凡納校區上課，也網上授課。
    交互設計和游戲研發
    交互設計和游戲研發專業連續兩年贏得了E3大學游戲競賽的頭獎，學生們有非常多的機會來將他們對交互設計的熱情強化提高。學校提供全套的工具，以及杰出的教師隊伍，讓學生創作出優秀的成果。
    珠寶
    薩凡納藝術設計大學的珠寶系是全美最大的，為學生們提供了優良的設備，從焊接吹燈到拋光機，從鑲嵌設備到打磨機，從澆注設施到真空鑄造器，應有盡有。這些先進的儀器，為學生們的進步提供了堅實的物質基礎。金屬與珠寶設計系在薩凡納校區上課。
    動畫
    薩凡納藝術設計大學動畫系的學生實習機會很多，工作也很好找。系里設施很齊全，所以學生有充足的機會利用最高端的軟件做管理。動畫系的學生經常和電影等其他系的學生合作，一起創作好的作品。動畫系在亞特蘭大、香港和薩凡納校區都授課。
    視覺效果
    視覺效果系是全美第一個給學生頒發該專業認證學位證書的大學。該系學生得掌握一定電腦知識，當然藝術知識也是必不可少。視覺效果系在亞特蘭大、香港和薩凡納校區都授課。
    電影和電視
    薩凡納藝術設計大學電影和電視系的老師們在教授學生電影理論、電影史的同時，更加鼓勵學生們進行實際創作。整個影視系就像一個大型的影視工作室，這里擁有從先期制作、拍攝到后期制作的所有設備。學生們在不停地拍攝實踐中學習和演員們交流，和劇組成員們交流，并努力使自己的作品能夠真正地和觀眾們交流，而每年一度的薩凡納電影節更是為學生們提供了與電影大師們面對面交流的機會。
    配飾設計
    薩凡納藝術設計大學的配飾設計系很注重商業產品設計，所以理解畢業生就業率都很高，而且薪水也是非?？捎^。同樣，做配飾設計除了需要技巧外，細心和耐心也是不可缺少的；同時，對一些材料的熟悉更是必須的，因為作為一名合格的設計師，你必須將設計方案和所用的實際材料相結合。薩凡納藝術與設計學院的配飾設計系畢業生很多都在為一些工作室、知名品牌設計腰帶、包、鞋等。配飾設計系在薩凡納校區上課。
    服裝設計
    時裝設計系擁有兩個大縫紉實驗室和一個時裝樣板廳，這是一個以服裝設計技巧為基礎的課程，目的是使學生在畢業之后能夠成為職業設計師，并有能力立刻參與實際的工作。在這里，一切創造和設計革新都會受到鼓勵。每一個學生在設計自己的作品時，都會最大限度地展開自己豐富的聯想，并向往自己的作品能夠在學校的優秀時裝作品展示會上一展風采。雖然有許多作品既費時又費工，但當學生們看到自己的作品得到關注，尤其是在看到模特們走在T型臺上的時候，一切辛苦都會得到回報。配飾設計系在薩凡納、香港和亞特蘭大校區都可以授課。
    繪畫
    繪畫系學生有自己的空間，可以任意發揮，每個學期更會舉辦創意空間工作室，對外開放，讓各界人士都有機會欣賞并購買學生作品，增加學生展示自己作品的機會。系里也常邀請有名人士來薩凡納藝術設計大學演講或主持工作室，他們回給學生提供很多經驗和想法交流的機會。近年來過的藝術家/設計師包括Christo和Jean-Claude、徐冰、MayaLin、MucciaPrada，汽車設計師HoracioPagani，平面、字體設計師MatthewCarter和法國海報設計師AlanLeQuernec等。
    攝影
    薩凡納藝術設計大學的攝影系在全美也是排名靠前。學校提供的照相器材從普通家用的35毫米照相機到最高級的大型照相機，應有盡有。學生們將在這里利用最先進的設備，學習從傳統攝影到數字攝影的各項技術。經驗豐富的教師們要求學生盡量選擇一種技術風格和審美方式進行深入的研究和創作，以便盡快確立自己獨特的創作手法。
    版畫
    版畫是21世紀的學科，結合了歷史和當代理論，學生能接觸到各種工具，來掌握這門藝術。從凹版印刷、影印技術到感光性樹膠，學生會用到各種高級版畫技巧。教師也都是杰出藝術家，學生還有機會和未來的雇主一起工作。
    雕塑
    雕塑系總是充滿靈感，工作室的設備是全美國最先進的一批。學生可以和雕塑界的大人物一起學習，創作出令人難忘的作品。很多學生作品已經被諸多媒體記錄下來。
    藝術史

    藝術史系的老師大多在國際專業大會上做研究，與薩凡納藝術設計大學合作的文化機構也很多，包括羅馬美國學院、美國學校雅典古典研究、庫柏·海威特國家設計博物館、美國博物館協會等。藝術史系學生在薩凡納校區上課。

    研究生
    藝術史
    藝術史系的老師大多在國際專業大會上做研究，與薩凡納藝術設計大學合作的文化機構也很多，包括羅馬美國學院、美國學校雅典古典研究、庫柏·海威特國家設計博物館、美國博物館協會等。藝術史系學生在薩凡納校區上課。
    建筑
    建筑專業有著很多的機會，學生能在亞特蘭大蓬勃發展的市場實習、可以在拉科斯特感受歐洲影響、在香港體驗世界城市建筑、也可以在薩凡納的大本營學習歷史和當代建筑。
    家具設計
    家具設計系包括有工作室、設計室，焊接室、電腦室和素描室。薩凡納藝術設計大學的家具設計系和眾多知名機構和品牌合作，例如意大利對外貿易委員會、美國高點國際家具及燈飾展覽會的220Elm、山核桃商務家具等。學校通常將課程和各種形式的展示會有機地結合起來，學生們有機會參加像意大利米蘭的“移動沙龍展”，“巴黎家具展”和紐約的“國際當代家具博覽會”等國際性的活動。這有利于他們職業性地接觸實際，全方位地發展自我。
    平面設計
    平面設計專業的老師都很出眾，都是來自各個地方的精英，他們來自紐約、加利福尼亞、中印等很多地方。薩凡納藝術設計大學的平面設計專業注重的是可持續性、環境保護、社會平等、文化活力、環境保護等，希望學生能用他們的技術去改變這個世界，給人們的生活色彩與活力。平面設計系在薩凡納、香港和亞特蘭大校區上課，也網上授課。
    插畫
    薩凡納藝術設計大學的插畫系學生在每年的世界性插畫比賽中都是位于前列，有些同學曾在第49屆IllustrationWestCompetition的紐約插畫者社會獲得獎學金。插畫系在薩凡納、香港和亞特蘭大校區上課，也網上授課。
    可持續設計
    可持續設計系一直秉承解決實際問題的宗旨，關注生態發展與經濟繁榮還有社會平等三者之間的關系。系里和政府以及各種大型全球組織合作很多?，F在環保組織非常多，政府也是把環保立于重中之重，所以該專業的學生畢業前景非常好?？沙掷m發展系在薩凡納校區上課。
    設計管理
    設計管理系主要是把設計理念植入機構企業的運營之中。拋棄傳統的一些企業管理弊處，引進有創造性的策略優勢。設計管理系在薩凡納上課，也網上授課。
    視覺效果
    視覺效果系是全美第一個給學生頒發該專業認證學位證書的大學。該系學生得掌握一定電腦知識，當然藝術知識也是必不可少。視覺效果系在亞特蘭大、香港和薩凡納校區都授課。
    配飾設計
    薩凡納藝術設計大學的配飾設計系很注重商業產品設計，所以理解畢業生就業率都很高，而且薪水也是非?？捎^。同樣，做配飾設計除了需要技巧外，細心和耐心也是不可缺少的；同時，對一些材料的熟悉更是必須的，因為作為一名合格的設計師，你必須將設計方案和所用的實際材料相結合。薩凡納藝術與設計學院的配飾設計系畢業生很多都在為一些工作室、知名品牌設計腰帶、包、鞋等。配飾設計系在薩凡納校區上課。
    繪畫
    繪畫系學生有自己的空間，可以任意發揮，每個學期更會舉辦創意空間工作室，對外開放，讓各界人士都有機會欣賞并購買學生作品，增加學生展示自己作品的機會。系里也常邀請有名人士來薩凡納藝術設計大學演講或主持工作室，他們回給學生提供很多經驗和想法交流的機會。近年來過的藝術家/設計師包括Christo和Jean-Claude、徐冰、MayaLin、MucciaPrada，汽車設計師HoracioPagani，平面、字體設計師MatthewCarter和法國海報設計師AlanLeQuernec等。
    攝影
    薩凡納藝術設計大學的攝影系在全美也是排名靠前。學校提供的照相器材從普通家用的35毫米照相機到最高級的大型照相機，應有盡有。學生們將在這里利用最先進的設備，學習從傳統攝影到數字攝影的各項技術。經驗豐富的教師們要求學生盡量選擇一種技術風格和審美方式進行深入的研究和創作，以便盡快確立自己獨特的創作手法。
    雕塑
    雕塑系總是充滿靈感，工作室的設備是全美國最先進的一批。學生可以和雕塑界的大人物一起學習，創作出令人難忘的作品。很多學生作品已經被諸多媒體記錄下來。

    薩凡納是全球最全面的藝術設計學院，主修輔修專業高達100余個。
    校友中不乏普利策、格萊美獎得主及有影響力的企業家和設計師。
    學生有大量去名企實習就業的機會，包括可口可樂、戴爾、寶潔、蘋果、迪士尼等。為學生提供最高每年15000美元的獎學金。
    SIA建議同學們請盡早寄出applicationform，不管成績單、SOP、托福成績和作品集是否都準備好了，先寄出applicationform就可以獲得專人與你聯絡并打點一切，接下來再寄出其他的文件。該校接受有條件入學，托福成績一般來說有470（紙筆）以上就可以了。
    該校雖不強調偏重哪些科系，但還是可以看出目前比較重視的是ComputerArts和Painting等較符合目前業界需求的，或是校長本身更偏好的科系。
    SCAD和其他學校的語言課程不同，級數若分在五級以下則不能選研究所或大學部正課，且如果沒有選到任何一門正課是拿不到獎學金的，五級可拿一門，六級可拿兩門。